大弦戏

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大弦戏演出剧照
大弦戏演出剧照

  大弦戏又称“大弦子戏”,主要流传于山东西南部、河南东部和河北南部,至今已有五百多年的历史。它属于弦索声腔系统,是在元明俗曲小令的基础上融汇多种民间俗曲而形成的。   大弦戏在音乐结构体制和表演风格等方面极具特色,它原有曲牌三百余支,目前尚存二百余支,结构严谨规范,调式丰富多变,曲调行腔委婉,过门完整齐备。在元明以来北方戏曲音乐和元散曲的研究中,这些曲牌具有重要的参考价值。大弦戏表演程式丰富,注重技巧技能,动作粗犷泼辣,架势夸张。武戏功架吸收了大洪拳的身法,多用真刀真枪;文戏细腻典雅,显示出鲜明的地方特色。   大弦戏有传统剧目三百余种,多取材于历史故事和民间传说等,其中的《石玉点将》、《包公私访化州》等属于稀有剧目。

  2006年5月20日,大弦戏经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录,编号Ⅳ-44。[1]

历史渊源

  据《河南戏曲志资料辑丛》、《滑台春秋》、《滑县戏曲志》、民间小说《三唐传》等载述,滑县大弦戏是一个古老而稀有的多声腔剧种。它始源于唐宗年间的唐朝宫廷,名讳“杂耍班”,在程咬金百岁寿辰时,唐高宗将其赐于程府。在程铁牛任山东节度史时带加山东,后流落民间在黄河中下游逐渐演变发展而成。

  最初主要演唱汉、唐“乐府”曲,唐宋大曲、宋元杂剧,北曲等。演秦乐器竹笛、笙、三弦为主,表演形式简单。宋朝时期,在表演风格上落入了开国皇帝赵匡胤创建的大洪拳架式,使表演彰显古朴浑厚,场面激烈。到了元初,乐队引进了四大扇(即大铙、大镲)、尖子号、螺号,同时由竹笛改换锡笛为主奏乐器,从而形成了今天粗犷激烈的舞台气氛。音乐在原“乐府”曲牌的基础上,吸收了部分俗曲小令和其它剧种(如罗戏、卷戏)的某些成人如:青阳腔“(大小羊)”石牌腔(“石牌子”)、“罗罗腔”、“弦索高腔”、“月儿高”、“清水令”等发展形成。元未明初,大弦戏已发展成一个规模剧种。

  滑县早在明弘治十一年(1498年)就有大弦戏活动的踪迹(在“滑台重修明福寺碑”的副碑上有:……“以上布施,除修葺佛塔外,敬献大梆戏、大弦戏各一台”的记载),明万历年间有规模较大的班社“公兴班”座斑滑县。清朝大弦戏到了鼎盛时期,班社增多,仅汴梁一带就有十八班社,分“礼”、“敬”、“旺”三门,后“礼”门去了山东;“敬”门流入滑县;“旺” 门去向不明。“敬”门流入滑县与“公兴班”合并,实力增强,影响较大。清光绪年间,易名“大兴班”。1948年被冀、鲁、豫边区政府命名为“民众剧社”,归平原省管理。1952年移交滑县,并被命名为“滑县大弦戏剧团”1960年濮阳县大弦戏剧团撤消,与滑县合并,称滑县大弦戏剧团。

  1969年(文革期间)与滑县豫剧团合并,大弦在全面绝迹,1979年恢复建制。

     滑县大弦戏发生、发展经历了唐代的产生期;宋、元代的形成期;明、清两代的鼎盛期;民国的兴衰更迭期;

  新中国成立至文革前的新生转折期;“文革”期间的绝迹期;

  十一届三中全会后至1988年挖掘、抢救、复苏期;以及实施“民保工程”的弘扬、振兴期。自恢复建制以来,滑县大弦戏有了较大发展,2001年该剧团被省文化厅授于《河南省百佳文化文明经营单位》称号。

  2004年被列入省“民保工程”首批试点项目后,工作又了新的起色,同年11月在荥阳市举办的省优秀少数剧种汇演出、音乐伴奏双金鼎奖和演员个人三金一银的好成绩,居各参赛团队之首。目前,滑县大弦戏已入选国家级非物质文化遗产代表作名录。[2]

文化特征

唱腔音乐

  大弦戏的唱腔音乐属曲牌体,主要由海里花、江头金桂等五大套曲和山坡羊、步步娇等散曲组成,此外还部分吸收了青阳腔、石牌腔、弦索高腔、罗罗腔及其他民间俗曲小令的音乐。大弦戏的伴奏有软场、硬场之分,软场主要乐器包括三弦、锡笛、大笛、横笛、笙等,锡笛是大弦戏独有的乐器,用它伴奏的称为细曲,用大笛、笛、横笛伴奏的则称为粗曲;硬场除一般打击乐器外,还使用四大扇、尖子号及螺号等,以烘托紧张、激越的气氛。大弦戏唱腔中曲牌更换频繁,音节跳度较大,演员吐口用真嗓,行腔则用假嗓。

脚色行当

  大弦戏的脚色行当有五生、五旦、五花面之分,花面脸谱细腻讲究,富于个性。截至2019年,大弦戏仍原汁原味地保留着传统的"跳加官"戏和宋元杂剧中的"滑稽戏"、"拴搐艳段"及"赤膊戏"等,其表演以梅花拳、洪拳为基架,粗犷泼辣、古朴浑厚。身段特技表演真刀真枪上阵,惊险刺激,其中的一些绝技如"削柳椽"、"打五把彩"、"大上吊"、"睡三孔桥"、"砸瓦"等更是绝妙。

脸谱

  大弦戏的脸谱讲究,化妆细腻,人物性格分明,如:秦琼红脸五道眉、敬德黑脸三块瓦、杨七花脸细而俊、张飞黑花倒丝钩、牛皋铜铃两竖眉等有别于其他剧种。

乐队

  大弦戏的乐队分软场、硬场。软场主要伴奏乐器有三弦、锡笛、罗笛、大笛、竹笛(横笛)、笙等;硬场除有其他剧种的打击乐外,还有四大扇、尖子号、螺号等。

代表剧目

  大弦戏代表性剧目有《平王庆》、《平西辽》、《平东方明》、《平安王》、《平方腊》、《雁门关》、《反五关》、《虎牢关》、《过五关》、《守五关》、《燕青打擂》、《鲍金花打擂》、《秦琼打擂》、《呼延庆打擂》、《杨七郎打擂》、《两架山》、《牛头山》、《赵公明下山》、《殷洪下山》、《广武山》、《李密下山》、《三霄下山》、《火灵圣母下山》、《张奎下山》、《临潼山》、《孙膑下山》、《黑虎山》、《杨府挑将》、《薛刚打朝》等。

传承保护

传承价值

  无论是在剧目、音乐还是在表演上,大弦戏都基本保持了原生态的面貌,让人感受到唐代参军戏、唐宋大曲和宋元杂剧的遗韵,具有很高的历史研究价值。

  大弦戏源于唐代宫廷"御戏",故称大弦戏。一些唐宋大曲、宫廷音乐、原始剧目、古代的表演形式等,都在大弦戏中原汁原味地保留着。

传承现状

  自20世纪90年代以来,由于娱乐节目日渐丰富多彩,大弦戏的演出市场不断萎缩。截至2019年,河南仅有濮阳大弦戏剧团和滑县大弦戏剧团两个专业演出团体,由于经费紧张,演员经济收入逐年减少,生存和演出条件急遽恶化,表演人才青黄不接,许多剧目、曲牌、特技失传。有近百支曲牌和两百多本剧目等待挖掘,掌握唐宋大曲和大弦戏曲牌音乐的已仅剩一人,且年近古稀,急需保护。

传承人物

  韩庆山,男,汉族,1942年生,河南滑县人。第二批国家级非物质文化遗产项目大弦戏代表性传承人,国家三级导演。代表作品有《严海斗》《封神榜》《审诰命》《红灯记》《红色娘子军》等。

  戴建平,男,汉族,1948年生,河南濮阳人。第二批国家级非物质文化遗产项目大弦戏代表性传承人,国家三级作曲。代表作品有:《火龙阵》《黄河谣》等。

  宋自武,男,1940年9月生。第三批国家级非物质文化遗产项目大弦戏代表性传承人,河南省安阳市滑县申报,代表项目:大弦戏。

  姚继春,男,1962年1月生。第四批国家级非物质文化遗产项目大弦戏代表性传承人,河南省濮阳市濮阳县申报,代表项目:大弦戏。

保护措施

  从1979年起,国家级非物质文化遗产项目大弦戏代表性传承人韩庆山连续组织排演了《封神榜》、《女儿国》等多出新戏,还同时用以团带校的方式办戏校,接连培养了3批100多名功夫过硬的学生。

  2018年8月,"河南省稀有剧种抢救工程"系列丛书第二批18册由河南人民出版社出版发行,这标志着由河南省文化艺术研究院负责编撰的《大弦戏》等"河南省稀有剧种抢救工程"系列丛书(共29册)全部完成。

  2019年11月,《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布,菏泽市地方戏曲传承研究院、滑县大弦戏剧团、濮阳县大弦戏艺术保护传承中心获得"大弦戏"项目保护单位资格。

社会影响

  2017年3月18日至3月30日,由河南省李树建戏曲艺术中心等策划并主办的"河南省稀有剧种公益展演"在郑州举行,非物质文化遗产项目大弦戏在现场被展示。

  2018年2月9日晚,由河南省文化厅、河南广播电视台、河南省文学艺术界联合会、中国视协电视文艺委员会主办,河南李树建戏曲艺术中心发起,河南省戏剧家协会、恒品文化·戏缘APP等单位共同承办的"唱响新时代--2018首届戏曲稀有剧种贺新春互联网公益晚会"在河南广播电视台8号演播厅举行,非物质文化遗产项目大弦戏在现场被展示。

濒危状态

 大弦戏虽然在省、市、县三级政府的大力支持下,作了不少发掘、抢救、整理、弘扬的工作,但是还是存在很多难以解决的问题:

  1.演出市场的萎缩。随着电视、电影、歌舞的普及,演出市场由原来的城市与农村相结合的格局被打乱,而完全转向了农村。而农村只有农闲时节才能演戏,全年也只有四、五个月的演出时间。这就大大地限制了经济收入。

   2.人均收入的低下。由于市场萎缩,经济贫乏,个人收入降低,生活不能维持。

   3.设备更新的无奈。由于经济限制用于再生产的舞台设备,箱衣道具得不到更新,降低了演出质量,久而久之,形成恶性循环,从而大大削弱了它的竞争力。

   4.专业人员的馈乏。由于有些艺员年事已高,渐次退出舞台,部分艺员因生活贫困外出打工或做小买卖,有的艺员找门路调出剧团,人员流失极人严重。

   5.传承问题的危机。由于人员流失、收入低下,艺员对传承问题极为淡漠,又无力创办戏校,人员得不到补充,再加上古大曲的极度复杂难学。中国戏曲的活化石——大弦戏,已面临消亡的边缘。


相关院团

   滑县大弦戏剧团,濮阳县大弦戏剧团