婺剧

　　婺剧，俗称“金华戏”，浙江省地方戏曲剧种之一。它以金华地区为中心，流行于金华、丽水、临海、建德、淳安以及江西东北部的玉山、上饶、贵溪、鄱阳、景德镇等地。是高腔、昆腔、乱弹、徽戏、滩簧、时调六种声腔的合班。

　　因金华古称婺州，1950年正名为婺剧。2008年6月7日，婺剧经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

简介

　　缙云婺剧与金华婺剧同宗共祖，发端于徽戏，至今有四百多年历史。缙云婺剧以其基本保留安徽徽戏、处州乱弹两腔原味而受关注，这两种古老唱腔在原地都已经失传。缙云婺剧以其浓郁的乡土气息，独特的地方特色成为当地最喜闻乐见的草根文化的代表。缙云婺剧漫长发展过程中，浸透着浓重的乡土气息、折射出民族地域文化风采而成为艺术大观园里的一枝奇葩。

历史渊源

　　缙云古时地处婺州、台州、处州三府交界，历来为戏剧之乡。婺剧包括“徽戏”、“乱弹”、“昆腔”、“高腔”、“滩簧”、“时调”六大声腔。据本地老人说，早在乾隆、嘉庆年间（1801年前），缙云章村、胡村、东余、胪膛等地便有本土班社存在。

　　1908年，缙云就有了第一支徽班“大品玉”，当地俗称“子仙班”，1913年壶镇三眼井村的吕希照、吕阿四在永康创办了“吕风台班”，尚属缙云人办的职业徽班还有“大联升”、“缙东舞台”、“高升舞台”、“宏广舞台”、“庆乐舞台”、“汉炎班”等几十个班社，其阵容整齐，名伶云集。其中数“子仙班”的历史最长、影响最大、流传最广。

历史发展

　　明清以来，金华一带是盐、丝入赣和漆、瓷入浙的商业贸易地区，加之物产丰饶，故历来是各种戏曲争胜斗奇之地。明中叶流行的义乌腔形成于金华府（治今浙江金华）属义乌县。明末的高腔、昆腔，清初的乱弹腔，清中叶的徽戏，均曾在金华流行。

高腔

　　高腔有侯阳、西吴、西安、松阳之分。侯阳高腔流行于东阳、义乌一带，有人认为可能是义乌腔的派生，擅演武戏。西吴高腔因在金华北乡的西吴村开设科班而得名，其唱腔较西安高腔委婉、质朴，且多滚唱，与徽池雅调有渊源关系。西安高腔流行于衢州一带，衢州古称“西安”，故婺剧(2张)名。相传与弋阳腔有密切关系，也有人认为可能是西平腔的遗响。其曲调字多腔少，具有一泄而尽的特点。以上三种，均一人启唱，众人帮腔，锣鼓助节，音调随心入腔。

　　多数高腔的特点是锣鼓助节，不管托弦，一人启齿，众人相和，声调高亢激越。而西吴高腔及松阳高腔却有乐队伴奏，是我国各种高腔中特有的形式。高腔曲牌很多，不同剧目有规定的“套式”。初用长短句词格。剧目丰富，如《槐荫记》、《合珠记》、《白兔记》等。

昆曲

　　昆曲，俗称“草昆”、“金昆”，是昆腔流传在金华一带的支派。因长期流动演出于农村的草台和庙会，以农民为主要观众对象，故语言较通俗，追求情节曲折，唱腔也不拘泥于四声格腔，以演武戏、做工戏、大戏为主。在明代之后，一直被视为婺剧诸声腔中的正宗。实际上是昆曲在衢州（今衢县一带）、金华的一个支流，在语言、曲调上均结合当地习惯予以简化或改变，故称“草昆”。现其剧目已较少演出，部分曲调则为乱弹声腔所吸收，如乱弹曲调中含有[昆头][小桃红][新水令][下山虎]等片断。

乱弹

　　乱弹，因专工乱弹的“乱弹班”多出自浦江县，故又称“浦江乱弹”。以二凡、三五七、芦花为主要唱调。其流行地区除金华、衢州、严州（治今浙江建德）外，也常在昌化、桐庐一带演出。二凡具北方戏曲唱腔的特点，有人认为源出于西秦腔，也有人认为源于安徽的吹腔和四平调。三五七具有南方戏曲唱腔的特点，属早期吹腔。有人认为其形成与皖南的徽州、四平、太平诸腔有关。芦花则源于吹腔一类，系徽戏遗响。

　　据《中国戏曲曲艺辞典》：乱弹在婺剧中，指唱“三五七”“芦花调”“二凡”“拔子”四个声腔。“三五七”“芦花调”由安徽“石碑腔”演变而来，用笛主奏，曲调华丽、流畅、舒展，唱调字少腔多，后发展为字多腔少的“叠板”。“二凡”是秦腔传到南方后演变而成的声腔，在婺剧中又发展为“尺字”“小工”“正宫”“凡字”四种不同属性的曲调，又各有“倒板”“原板”“流水”“紧皮”“垛板”等不同板式，分别具有激昂、高亢、悲壮、沉郁等感情特点。“拔子”也有“倒板”“回龙”“原板”等板式。按定调性质，一般“二凡”与“三五七”相联，“芦花”与“拔子”相联。剧目较多，如《芦花絮》《桂芝写状》《雪里梅》《珍珠衫》等。

徽戏

　　徽戏，自皖南传入。清末以来，大量皖人迁往金华一带，多数经商，徽戏随商路流入，金华、衢州两府本地徽班达三十余个，仅1918年前后开设的本地科班就有十余个。婺剧徽班自成一格，以拔子、芦花、吹腔等老徽调为主。唱西皮、二黄，表演粗犷、泼辣、朴实、健康，剧目有《二进宫》《法门寺》《青龙会》等。其中《火烧子都》《水擒庞德》等的表演风格，在今皮黄剧中较少见。

滩簧

　　滩簧，相传源出苏州滩簧。乾隆、嘉庆年间（1936-1820），金华已有曲艺滩簧坐唱班。有人认为，滩簧系由往来于衢州、兰江的花船船娘卖艺带入，先有业余坐唱班，后由婺剧艺人衍为戏曲，成为婺剧声腔之一。有“浦江滩簧”、“兰溪滩簧”、“东阳滩簧”之分。剧目有《僧尼会》《断桥》《牡丹对课》等。解放后整理的传统剧目《僧尼会》《断桥》在剧本和表演上都有新的创造。

时调

　　时调，是明清以来时尚民间小戏的统称。有来自明清俗曲，有的属南罗，有的为油滩，有的源于地方小调。由当地民歌、歌舞演变而成，是一种演唱农村生活小戏的声腔，剧目有《走广东》《卖棉纱》《王婆骂鸡》等。

　　以上六种声腔，在婺剧中不是一戏混用，而是各个声腔都有一批专长剧目。最初，高腔、昆腔、乱弹等独立成班，后发展为合班，并有不同的组合。高、昆、乱兼唱的戏班，俗称“三合班”。以后，徽戏传入金华一带，有的三合班弃高腔而兼唱徽戏，有的徽班却兼唱乱弹。之后，又吸收了滩簧和时调。

作品内容

　　缙云素称戏曲繁盛之地，有着良好的婺剧传统和广泛的群众基础。婺剧已经深深根植在了民间，尽管经历了几百年的历史，但是至今依旧保持着浓郁的乡土气息，成为了民间最喜闻乐见的草根文化的代表。在缙云农村，平安戏、还愿戏、庙戏等各种庆典演出一年到头长演不衰，民间会拉会唱婺剧的人到处都是，社区、老人班都有自发组织的乐队、小唱班，不经意间就能从弄堂巷口、小河池塘边听到那悦人的腔调。至今，缙云的婺剧演出团体之众、演出场次之多均属全省之最，且形成浓郁缙云特色的风格，深受本地和相邻县市观众的喜爱，同时也推动了当代婺剧的不断繁荣和发展。

基本特征

　　从剧目、器乐演奏、戏腔道白及唱腔等方面，缙云婺剧有着自己鲜明的风格和特征。因受当地民俗和道教传统的感染，缙云婺剧在唱腔中揉合了一定的法事色彩和山歌味，形成了自己独特风格；在器乐演奏方面，特别是唢呐吹奏，古老浑厚、深沉大气、字花韵滑。在唱腔的演奏中，如“紧都子”、“流水”、“三五七、“二凡”等都与外地婺剧有着明显不同的技法和特点。