含弓戏

含弓戏《刘二姑吵嫁》

　　含弓戏是安徽省的传统戏曲剧种之一，流行于安徽含山、和县、居巢、无为、当涂、芜湖等地。因发源于含山，源为由盲艺人操弓拉二胡卖唱的滩簧，故称“含弓”。

起源与发展

起源

　　清嘉庆年间(1796-1820)，含山一带有一些演唱曲艺滩簧的盲艺人。三五人一队，卖唱于街头苍尾、茶坊酒肆，曲目有《李玉莲卖大布》、《孟姜妇女送寒衣》、《王祥卧冰》、《卖油郎独占花魁》等。后盲艺人黄应龙、江凤英等以 这些民歌、小调为曲调，使听者感到新颖别致，影响逐步扩大，学艺者渐众，金少春、袁小芝、晕道海、黄秀珍等均是一起者。他们编演了《安安送米》、《王智贞描容》，以及《白蛇传》中的《游湖》、《赏午》、《水漫》、《合钵》、《祭塔》等小戏和折子戏，称为“含弓戏”，唱腔音乐上则更多地吸收各种民歌小调于滩簧之中。

曲折发展

　　约于咸丰年间(1851-1861)，含山连年荒旱，一些艺人外出至芜湖谋生。清唱形式的含弓戏在那里遇到了“复弓”、“苏弓”(今梨簧戏的前身)之竞争，同时三者间又相互影响，彼此交流。含弓艺人张良春、徐老五、金学坤、侯先生等发展了新的“西宫调”等唱腔，当时被称为“清唱的含弓戏”。辛亥革命后，含弓戏渐趋衰落，抗日战争期间几乎销声匿迹。

　　1961年含弓戏剧团成立后，几经提炼、创新完成了由台下“含弓调”到台上“含弓戏”的巨大演进，并被文化部编入《中国戏曲音乐集成》和《中国戏曲剧种大词典》。

　　1963年10月，含弓戏《刘二姑吵嫁》赴省“江淮大戏院”连演七场，场场爆满，轰动合肥。

　　2020年1月，含弓戏《刘二姑吵嫁》喜获“第二届长三角非物质文化遗产节”金奖。[1]

艺术特征

　　含弓戏剧目，无论是生活小戏还是正本折子戏，皆为唱表形式，重唱不重白。其用于生活小戏的方言均使用巢湖一带含山话，其字调与声韵皆有变异，变字调的象高平调皆念作低平带下说，变声韵的如“儿”念作“啊(a)”、爹念作(di)等。

　　《刘二姑吵嫁》演员的化妆造型上滑稽可笑，用当年南京大学教授陈瘦竹的话来说：“中国地方传统小戏一般都叫‘三小戏’，即：小生、小旦、小丑。但含弓戏《刘二姑吵嫁》则不同，是全剧丑，这在中国传统戏剧目中实属罕见。且舞台布景设计也新颖：一边一个大铜钱，中间悬挂大元宝，寓意独特。”

　　唱腔上，含弓戏主腔调基本结构多为上下句式、并有小过门大过门之运用：大曲慢板式中每一乐名又以小过门分割为两分句落板煞声为2为5。大曲连板式在音调一开始便有变宫为角的离调现象；西宫词上下句中上句有四种变化形式，下句则无变化，是一个换头合尾式的变奏曲体。[西一]慢板曲前冠以长过门，起板前半句为散唱， [西二]两个乐句间用小过门。大曲过重、典雅，适合演历史剧。杂曲唱腔音调多彩，富有浓郁的生活情趣。其唱腔无固定套路，也无严格的行当分腔，各曲间可自由连缀、灵活变通。适合载歌载舞的民歌小戏和反映现代生活的长短剧。

　　情感表达上，大曲无论是慢板、连板、还是循板都长于抒情，甚至吸收当地妇女哭腔，音调如怨如诉、似歌似泣，宜表现人物悲惨、愤懑情绪；西宫词中[西一]腔以典雅见长，宜为庄重、文静的大家闺秀怨、悲、吟、诉时演唱，多为女角所用。[西二]则以活跃见长，宜于小生、花旦，在玩耍游乐或互吐思慕之情时演唱，常用于表现欢乐明快的情绪，男女角均可用。而[对调]与江南说唱音乐有亲缘关系，其音调高亢、苍劲，可适用于花脸、老生等行当。

　　音乐程式上，含弓戏无论是大曲还是杂曲，都有“引子”、“登场诗”、“尾声”这三种固定的程式：(1)引子，有两种，一为唱白混合式，即人物上场后先念一句韵白，尔后再吟唱一句；另一种以纯唱式，即剧中人幕内先唱一句，再边上边唱第二句。(2)登场诗，是人物登场后自表身世的一种吟唱。(3)尾声，是指用主腔演唱的折子戏在结束时均以幕后齐唱的形式终场，唱词多以避外人的口吻表达对剧中主人公的同情、祝愿或赞美等。

　　含弓戏唱腔词格特点：基本词格为齐言七字名或十字名，小戏中常见五字句、六字句。七字句一般为二、二、三句式；十字句一般为三、三句式。唱词韵辙基本上为通行的十三辙，一般为首名入韵，小戏中多见仄声韵。7、舞台器乐伴奏有文武场之分，文场主要乐器有：高胡、二胡、中胡、琵琶、三弦、苏笛、扬琴及唢呐等。武场乐器主要有：板鼓、堂鼓、大锣，另有小锣、小钹等，而含弓戏打击乐的开场锣鼓、身段锣鼓均袭用庐剧及其它兄弟剧种的锣鼓点，并结合含弓戏自身特点创新设计。[2]

剧目

折子戏

　　据建国后统计，含弓戏共有一百二十多个传统剧目。经记录下来的折子戏有《白蛇传》、《游湖》、《盗草》《赏午》、《合钵》、《祭塔》。《三元记》：《出猎》、《回猎》、《窦老送子》。《琵琶记》：《描容》、《扫松》。《柯南山》；《崔氏逼休》、《马前泼水》。《秦雪梅》：《吊孝》、《教子》、《哭灵》。《狸猫换太子》：《陈琳抱盒》、《大放花灯》。

水浒戏

　　另有“水浒戏”《坐楼杀惜》、《金莲戏叔》、《武松杀嫂》、《马二娘相互》以及《芦林相会》、《安安送米》、《王智贞描容》、《韩湘子渡妻》、《纯阳戏牡丹》、《双下山》、《十里相送》、《小乔自叹》、《吴汉杀妻》、《关公月下斩貂蝉》、《卖油郎独占花魁》、《刘二姑吵嫁》、《懒婆娘怕烧锅》、《货郎子害相思》、《乔奶奶骂猫》、《抢伞》、《裤子经》、《卖茅柴》、《九世同居》、《八仙庆寿》等。这些剧止，除一部分生活小工是由含弓戏艺人根据民间故事编创外，大部分折子戏自其他剧种改编、移植，其中有不少是来自昆剧、徽剧。建国后，先后编创的现代剧有《鱼塘风波》、《白杨树下》、《乘胜前进》、《再给你一袋》等，从其他剧种移植的剧目有《芙奴传》、《唐右县审诰命》、《沙家浜》等。

著名演员

　马正德

　　在含山群众中，提起“含弓戏”，人们立即就会联想到马正德。这是因为，含弓戏在当地家喻户晓，耳熟能详。马正德在舞台上俊朗儒雅的扮相颇受人们青睐，其有板有眼的演唱充满着浓厚的艺术情味。

　　自幼痴迷学唱

　　1934年10月，马正德出生于安徽省含山县环峰镇一个平民家庭。兄妹4人，排行老二。童年迫于生计，他不得不整日穿梭于大街小巷人群中，提篮叫卖，一声声吆喝，久而久之竟练就了一副好嗓子，这为他日后的演艺生涯打下了很好的基础。12岁那年，他离家赴和县善厚帮人家放牛，放牛时面对远山近水，情不自禁唱山歌、哼小调，终日曲不离口。1950年，他返回家乡重操旧业，沿街叫卖，其时他的嗓音愈加圆润宏亮。

　　解放初期，含山县文化馆组织开展“抗美援朝”、“土地改革”、“婚姻法”等文艺宣传活动。居家离县文化馆只有几步之遥的他被深深地吸引了，做完生意有事无事总爱往县文化馆跑，耳濡目染，学唱模仿，几近痴迷。一次，他正在家中烧火做饭，忽听到县文化馆内锣鼓喧天，连灶膛里的火都来不及熄灭就蹿了出去，等看完表演回来，满屋子都是焦糊味，一锅饭也早成了糊锅巴，自然少不了父母的一顿责骂。他由于嗓子好、扮相正，精灵活泼很受宣传队人的喜爱，其表现引起县文化馆领导的重视，并有意识地叫他随队下乡看演出，老师教他学唱。

　　1952年6月，含山县成立了“含城民兵业余剧团”，被优先录入该团。然而他不识字，背台词读乐谱困难多多，但他虚心求教，刻苦学习，自然比别人多一份付出和辛劳。好在他的记忆力特强，一个剧本只要老师教唱几遍，就能熟记下来。经过几个月的培训，首次演出的三个小歌剧《夫妻识字》、《柳树井》、《双戴花》，就崭露头角，引起了轰动。此后只要马正德演戏，环峰镇上的邻里乡亲便蜂拥而至，大家说：“马正德演戏，演什么像什么，今后准有大出息。”此话不假。1954年5月，含山县庐剧团成立，随即进入该团，从此马正德与戏剧结下了不解之缘，开始了他真正的演艺生涯。

　　勤学苦练自成才

　　马正德从艺未拜过师，他不是不想拜师，在当时，名不见经传的他，要想求得名师指点几乎比登天还难。为学好戏，演好戏，唱好戏，他利用闲暇时间奔波往返于芜湖、南京、合肥各大剧院，观看名家表演。特别对适合于自己扮演的小生、老生角色悉心学习，反复揣摩。学艺中是有车坐车，无车走路，也难得他这一份执着的追求精神。1958年4月，他得知四川省川剧院在芜湖“和平大戏院”演出，急忙赶去，他白天看，晚上看，回来凭着记忆一招一式地演练，通常是起五更，睡半夜，困了、累了用凉水洗洗脸，提提精神，又继续学练，此间，技艺突飞猛进。马正德最崇拜江苏省锡剧团的著名演员王彬彬，并有幸在南京人民大会堂观看其演出，受益匪浅。

　　1956年7月，经含弓戏剧团改编的大型庐剧《失金钗》参加芜湖地区第一届戏曲观摩演出大会，后又被选送参加安徽省第一届戏曲观摩演出大会。马正德在该剧中扮演文生“梅良玉”，可谓风流倜傥，雅而不俗，深受行家和观众的好评，并获得个人演出银质奖。在颁奖台上，他泪流满面，激动万分，春天的播种终得秋天的果实。此后频频获奖好戏连台。1959年，他又参加了全省第二届戏剧观摩演出大会，演出新编现代戏《百里江水过昭关》，马正德在剧中饰演刘队长，被评为“十佳青年优秀演员”，并在大会期间作了精彩的心得发言，有说有唱，形象生动，深受领导及同行的赞誉。《安徽戏剧》还以此发表评论文章，《安徽画报》刊登了他的剧照，一时间成了知名人士。

　　1961年“含山县含弓戏剧团”在原庐剧团基础上成立了，马正德被委任为艺委会副主任兼导演，但主要任务还是演戏。

　　1963年10月18日晚，改编后的含弓戏传统剧目《刘二姑吵嫁》首次在“江淮大戏院”公演，连演一周，一天两场，场场爆满，轰动了整个合肥。该剧主演马正德再度成为演艺界风云人物。此后他又在《宝莲灯》、《梁祝》、《十五贯》、《双丝带》、《葛麻》等剧目中饰演多个角色。含弓戏能有今天，作为含弓领军人物的马正德功不可没。[3]

社会影响

　　为发展"含弓戏"，弘扬当地民间文化艺术遗产，1961年"含山县含弓戏剧团"在原庐剧团基础上成立了，马正德被委任为艺委会副主任兼导演，但主要任务还是演戏。

　　1964年10月16日，改编后的含弓戏传统剧目《刘二姑吵嫁》首次在"江淮大戏院"汇报演出，连演一周，一天两场，场场爆满，轰动了整个合肥，该剧主演马正德再度成为演艺界的风云人物。

　　此后，他又饰演了《宝莲灯》《梁祝》《十五贯》《双丝带》《葛麻》等剧目。他在《梁祝》中饰演文生梁山泊，和在《十五贯》中饰演官带生况钟。

　　一个儒雅风流悲情断肠，一个举止稳重祛邪扶正，举手投足之间不温不火，无不恰到好处。从他的演艺实践中可以看出，他不屑于抱残守缺，而是在演绎剧情把握人物性格的基础上，勇于进取，积极探索，不断地拓宽自己的戏路，从而积累了大量的舞台表演经验和"含弓戏"特有的表演方式。"家有钱财堆山高，只苦我有钱无势直不起腰"，当你听着马正德这中气十足，字正腔圆的演唱时，才知道什么叫做"含弓戏"的正版原唱。

　　"含弓戏"能有昨天，作为"含弓戏"解放后第一代演员马正德功不可没。

　　文革风暴过后，马正德已是不惑之年，正如他所说:"大好时光被耽误了。"但是，他所钟情的事业还存在，他在事业中取得的成绩为大家所肯定。

　　1981年4月，他加入了中国戏剧家协会安徽省分会，1989年9月获得"国家二级演员"称号，从1981年12月起任安徽省含山县政协一、二、三届常委，1988年5月退休。

　　退休后的马老并没有就此歇戏，只要有演出任务，他决不推辞，先后参加了巢湖地区纪念毛主席"五·二三"讲话发表50周年文艺汇演、第四届安徽省艺术节，95'安徽省现代、传统、折子戏调演等，分别获得一、二、三等奖。

　　2004年3月26日，安徽省电视台"相约花戏楼"，专题介绍了"含弓戏"，在省内外引起较大反响。同年7月11日，央视4套"华夏文明"栏目向海内外推介"含弓戏"，马正德参加了摄制活动。

　　而今，已逾古稀之年的马老对"含弓戏"热情不减当年。"含弓戏"与马正德的名字已载入《中国戏曲剧种大辞典》和《中国戏曲音乐集成》，他最大的愿望是看到"含弓戏剧团"恢复重建的那一天，能将自己的演技传授给青年一代，让"含弓戏"这一稀有剧种传承下去。

主要价值

　　含弓戏是安徽省地方戏之一，是中国地方传统戏曲文化的组成部分，它的存在极大的充实了地方传统戏曲的种类，又丰富了中国地方戏曲的音乐内容。1994年、1995年含弓戏先后被文化部编入《中国戏曲音乐集成》和《中国戏曲剧种大词典》，搜集、抢救、保护含弓戏其价值体现在三个方面：

　　历史价值：含弓戏由“调”变成“戏”，传延至今演绎着吴楚大地的沧桑巨变，是吴楚文化的瑰宝。保护含弓戏乃至恢复含弓戏剧团将起到积极促进作用。

　　学术价值：含弓戏题材广泛、内容丰富，具有浓郁的地方艺术特征，具有较高的学术研究价值。传承保护含弓戏，对研究安徽省地方戏曲史，中国地方戏曲发展史，将起到积极推动作用。

　　实用价值：含弓戏是含山人民喜闻乐见的传统艺术形式，是含山珍贵历史文化遗产代表性品牌，搜集、抢救、保护含弓戏，并加以继承、创新，为丰富人民群众文化生活，构建“和谐含山”将产生积极的影响。[4]

濒危状况

　　含弓戏已有二百多年历史，因起源于含山县、以弓弦（二胡）为主要伴奏乐器，故名含弓戏。它以古朴典雅的优美曲调、细腻淳朴的演唱赢得了广大观众。后来，含弓戏因种种原因濒临失传。该县对含弓戏实施“抢救”，成立了“含弓戏研究室”，抽调专业人员搜集曲谱、剧本及相关资料。 　　

　　据了解，含弓戏作为国家艺术科研重点项目，已于1994年被文化部列为全国稀有剧种，并被编入《中国戏剧音乐集成》和《中国戏曲剧种大辞典》。[5]

抢救状况

　　含弓戏是含山县的一张名片，许多老艺人翘首以盼，一些有识之士也为之奔走呼号，希望她有重展英姿的那一天。在众多的守望者中，陈礼清与"含弓戏"有着不解的情缘。他15岁进入含弓戏剧团，在此学习工作了六个年头，后来无论在部队当兵，还是退役回县文化部门工作，他都对含弓戏情有独钟。特别是2002年他担任县文化旅游局艺术股股长后，看到含弓戏一天天在凋萎，一些老演员也相继离世，他感到很痛心，决心为挖掘、整理、传承、发扬含弓戏尽一份责任。从那时起，他就有意识地做这方面的保护工作，2004年省电视台"相约花戏楼"栏目和央视四套"华厦文明"栏目相继到含山拍摄介绍含弓戏的专题片，他是积极的参与者。同时，他还和剧团其他老同志一道成功地组织召开了含弓戏剧团建团50周年联谊会。

　　2004年8月，县编委批准设立含弓戏研究室，在3年时间内，每年给予2万元活动经费。县局领导安排他担任含弓戏研究室主任，从此他更如鱼得水，在含弓戏研究、保护这一领域游刃有余了。

　　2007年4月20日，含弓戏研究室正式挂牌，恰逢赶上省级首批非物质文化遗产代表作项目申报工作，为了将含弓戏顺利挤进这一行列，他没日没夜地工作，走访老艺人，跑档案馆查资料，协调各方面的关系，搜集整理了含弓戏演员排练、演出的照片、实物、唱腔、剧本曲谱等珍贵的文史资料，高质量地完成了申报的各项基础工作，一次性获得通过，在全市仅此一家。

　　为了让更多人了解含弓戏，陈礼清还积极做含弓戏的宣传鼓动者，他搜集整理的《那一年，含弓戏搬上舞台》被2006年第三期《安徽群众文化》采用，搜集整理的传统剧目《刘二姑吵嫁》整本剧被省艺术研究所《新戏剧》杂志刊载，同时，他还在《巢湖日报》《含山文史资料》第二辑上发表了大量的介绍含弓戏的文章，协助县组织部门拍摄的含弓戏电教片获全市一等奖。

　　陈礼清清楚地知道:研究保护的目的是为了传承。为了让含弓戏能够后继有人，他积极探索多途径培养人才机制。在"六一"儿童节期间，他辅导的县职校过梦妍、葛莜两同学登上了全县"六一"文艺演出的舞台，演唱的含弓戏《西宫词》，受到含弓戏老艺人、国 家二级演员马正德的高度评价。与此同时，在县局领导的关心和支持下，他又积极与环峰小学联系 ，并最终与校方达成了开办含弓戏兴趣班的协议，由学校挑选男女学生各10名作为学员，每周由他亲自讲授一堂课含弓戏的历史渊源、基本内容、特征、代表作品等基础知识，并教授含弓戏的唱腔及基本功，从而造就出一大批含弓戏的兴趣者和传承