巴陵戏:修订间差异
无编辑摘要 |
无编辑摘要 |
||
第4行: | 第4行: | ||
1952年,以岳阳古称巴陵郡,始定剧种名“巴陵戏”。 巴陵戏是由昆腔的地方化而形成于明末清初,风格朴实粗犷,雅俗共赏。主要流行于今岳阳市所辖各县(市),及湖北通城、崇阳,江西修水、铜鼓等县,是近400年来湖湘人民喜闻乐见的地方戏曲剧种之一。2006年,国务院将其列入首批国家级非物质文化遗产代表性保护项目。 | 1952年,以岳阳古称巴陵郡,始定剧种名“巴陵戏”。 巴陵戏是由昆腔的地方化而形成于明末清初,风格朴实粗犷,雅俗共赏。主要流行于今岳阳市所辖各县(市),及湖北通城、崇阳,江西修水、铜鼓等县,是近400年来湖湘人民喜闻乐见的地方戏曲剧种之一。2006年,国务院将其列入首批国家级非物质文化遗产代表性保护项目。 | ||
2006年,巴陵戏被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。目前,湖南仅存岳阳市一个巴陵戏专业剧团,被文化部誉为巴陵戏“天下第一团”。[ | 2006年,巴陵戏被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。目前,湖南仅存岳阳市一个巴陵戏专业剧团,被文化部誉为巴陵戏“天下第一团”。[https://www.ihchina.cn/project_details/13218/] | ||
== 简介 == | == 简介 == | ||
巴陵戏用中州韵、湖广音结合湘北方言为其舞台语言。有昆腔和弹腔两种声腔及杂腔小调,以弹腔为主。昆腔源于明代盛行的昆山腔,现存用昆腔演唱的剧目有《天官赐福》《六国封相》等七个,另有一些剧目由于文词典雅,节奏缓慢而改唱弹腔,大量的曲牌则用于演出排场之中。弹腔是巴陵戏的主要声腔,属皮黄腔系,习称“南北路”。“南路(二黄)”源于安徽徽调,“北路(西皮)”源自西秦腔与北曲。唱腔板式与其他皮黄剧种基本相同,但也有不少独具特色的腔调与板式,如西二黄、南转北、北改调、南拉北唱、南一字板等等。巴陵戏不仅对皮黄腔的形成与发展作出了重要贡献,而且被戏曲史家认定为影响汉剧形成的“重心”。1960年又创作了[巴陵高腔]。自清代嘉庆以来,巴陵戏即成为以弹腔为主的多声腔剧种。 | 巴陵戏用中州韵、湖广音结合湘北方言为其舞台语言。有昆腔和弹腔两种声腔及杂腔小调,以弹腔为主。昆腔源于明代盛行的昆山腔,现存用昆腔演唱的剧目有《天官赐福》《六国封相》等七个,另有一些剧目由于文词典雅,节奏缓慢而改唱弹腔,大量的曲牌则用于演出排场之中。弹腔是巴陵戏的主要声腔,属皮黄腔系,习称“南北路”。“南路(二黄)”源于安徽徽调,“北路(西皮)”源自西秦腔与北曲。唱腔板式与其他皮黄剧种基本相同,但也有不少独具特色的腔调与板式,如西二黄、南转北、北改调、南拉北唱、南一字板等等。巴陵戏不仅对皮黄腔的形成与发展作出了重要贡献,而且被戏曲史家认定为影响汉剧形成的“重心”。1960年又创作了[巴陵高腔]。自清代嘉庆以来,巴陵戏即成为以弹腔为主的多声腔剧种。[http://app.junshan.gov.cn/daj/6658/61041/content_1720342.html] | ||
== 历史渊源 == | == 历史渊源 == |
2023年1月9日 (一) 15:49的版本
巴陵戏,原称“巴湘戏”,因艺人多出自古巴陵、湘阴和临湘之故。由于形成和流行的主要区域是古岳州府,故而又叫“岳州班”、“岳阳戏”。
1952年,以岳阳古称巴陵郡,始定剧种名“巴陵戏”。 巴陵戏是由昆腔的地方化而形成于明末清初,风格朴实粗犷,雅俗共赏。主要流行于今岳阳市所辖各县(市),及湖北通城、崇阳,江西修水、铜鼓等县,是近400年来湖湘人民喜闻乐见的地方戏曲剧种之一。2006年,国务院将其列入首批国家级非物质文化遗产代表性保护项目。
2006年,巴陵戏被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。目前,湖南仅存岳阳市一个巴陵戏专业剧团,被文化部誉为巴陵戏“天下第一团”。[1]
简介
巴陵戏用中州韵、湖广音结合湘北方言为其舞台语言。有昆腔和弹腔两种声腔及杂腔小调,以弹腔为主。昆腔源于明代盛行的昆山腔,现存用昆腔演唱的剧目有《天官赐福》《六国封相》等七个,另有一些剧目由于文词典雅,节奏缓慢而改唱弹腔,大量的曲牌则用于演出排场之中。弹腔是巴陵戏的主要声腔,属皮黄腔系,习称“南北路”。“南路(二黄)”源于安徽徽调,“北路(西皮)”源自西秦腔与北曲。唱腔板式与其他皮黄剧种基本相同,但也有不少独具特色的腔调与板式,如西二黄、南转北、北改调、南拉北唱、南一字板等等。巴陵戏不仅对皮黄腔的形成与发展作出了重要贡献,而且被戏曲史家认定为影响汉剧形成的“重心”。1960年又创作了[巴陵高腔]。自清代嘉庆以来,巴陵戏即成为以弹腔为主的多声腔剧种。[2]
历史渊源
岳阳历史义化源远流长,自东周始文化艺术活动就非常繁荣。至元末,南戏与杂剧先后在此流传。而巴陵戏的渊源可溯至上古时期,具有成熟形态的巴陵戏则要从明代算起,已有400年的发展历史。纵观岳阳巴陵戏的形成与发展,其大致经历以下阶段:孕育期、形成期、兴盛期、衰落期与抢救保护期。
孕育期与形成期
岳阳音乐文化的可考历史十分久远。东周时期,此地就已有先民的足迹与歌舞文化遗存。在平江地区发现的上古吹奏乐"埙",足以证明先民们的高度发展的音乐活动。至春秋战国,祭祀巫傩之风充斥各地,许多古老的村寨聚落大量盛行宗教性歌舞活动。岳阳民间歌舞在此时十分繁盛。伟大的爱国诗人屈原通过《离骚》、《儿歌》等名篇将楚地盛行的大型民俗祭祀场面进行了充分描述,让人们充分领略了楚地民间宗教歌舞及巫傩文化的神秘。在巫傩文化的催生下,民间音乐活动获得了充分的生存空间。
中古时期,岳阳崇尚巫歌傩舞的风气有增无减,《九歌》依然盛行,中唐诗人刘禹锡在《竹枝词》中云:"岁正月,余来建平,里中儿连歌竹枝,吹短笛击鼓以赴节,歌者扬袂睢舞,以曲多为贤,聆其音。中黄钟之羽,其卒章激讦如吴声,虽伧伫不可分,而含思婉转,有淇濮之艳。昔屈原居沅湘之间,其民迎神,词多鄙陋。乃为作《九歌》。到于今,荆楚鼓舞之。"宋代范致明所作《岳阳风土记》所青"男女踏歌"、"好歌吹管"等充分表明此时的岳阳城内歌舞繁盛。至元末明初,南北统一,水陆商业畅通,演唱北杂剧的艺人不断南来,岳阳地区开始盛行杂剧与本土歌舞音乐混杂的风气。
明末,巴陵人杨翔凤于崇祯十六年(1643年)的《自牧同集》中《岳阳楼观马元戎家乐》一诗云:"岳阳城下锦如簇,历落风尘破聋鼓。秦筑楚语拨箜篌,种种伤心何足数。"当时用"楚语演唱伤心事",即自发组成的戏班用湘北方言进行演唱的艺术形式,在岳阳民问已广泛流传。从而使巴陵戏之雏形应运而生。据《中国文学珍本·袁小修日记》载,"时优伶二部间作,一为吴欲,一为楚调。吴演《幽闺》,楚演《金钗》"。岳阳地属楚国,为湘北门户,和沙市临近,楚调自然容易传至岳阳,另据巴陵戏历代艺人传说,"巴陵戏艺人祖辈相传,明代岳阳有洪胜班,该班生角大王洪玉良为巴陵戏始祖"。由此可推断,岳阳巴陵戏确实在明末已形成。
16世纪中期,兴起于江苏太仓的昆山腔迅速风靡全国,万历年问波及湖南,岳阳巴陵戏亦在此时深受影响。昆腔通过与岳阳本土的方言及民间音乐形式进行充分整合。形成了巴陵戏中风格独特的昆腔。据清代嘉道年间杨懋建的《梦华琐簿》中云:"(道光十八年)夏,余到岳阳小住十八日,得识徐三稚青(庶成),佳士也……复工度曲,与余交莫逆。""至于徐三稚青居岳阳而工度曲,是岳阳亦有昆曲之证。"这些记载均说明,昆腔是明末清初岳阳巴陵戏的主要声腔,巴陵戏仍然保留着一些昆腔传统剧目,如《天官赐福》、《打三星》等,在舞台表演中依然沿用了许多昆曲曲牌。
兴盛期与衰落期
清代乾隆年间,社会经济得到迅速发展,各种民间艺术渐次繁盛。当时的岳州作为湘北重镇,各种地方戏曲文化交汇于此,不同声腔之间相互交融,竞相争奇斗艳,使岳阳巴陵戏呈现出诸腔杂陈的盛况。昆腔、吹腔、丝弦小调等各种声腔类型,都散存于大量剧目中。"倒板浆"、"鸳鸯调"、"罗罗腔"、"银纽丝"、"渭腔"等,这些新兴的乱弹腔板式完整、变化灵活,能演唱各种格律的唱词,加快了表演节奏,突破了古老昆曲的词牌唱句结构。温文古雅被灵动活泼所取代,弹腔从此成为岳阳巴陵戏的主要声腔。此时各种剧团相互交流,岳阳人敞开大门、博采众长,吸纳其他剧种的优点,在不断整合的过程中完善自身。
岳阳巴陵戏弹腔的形成,主要受到徽调与襄阳腔的影响,分南北两路。据道光二年(1822年)刊行的《汉口丛谈》载:"李翠官,鄂通城人,幼习时曲于岳郡,居楚玉部,名噪湖之南者数年,去而来汉,年二十许矣,隶荣庆部。李貌不逾人,然每装饰登场,观者咸称啧啧赞赏。"据此推断,李翠官在岳阳学戏,是在清乾隆三十年左右。而楚玉部之活动于岳阳自然更早了。周贻白认为:"李翠官所唱时曲《杨妃醉酒》,当已为四平调。"此后,人和班艺人高秀芝赴汉口演出时,叶调元作《汉皋竹枝词》称赞:"曲中反调最凄凉,急是西皮缓二黄。"李翠官到汉口搭班唱戏,并于安徽艺人同台。所演唱的《杨妃醉酒》、《潘尼追舟》、《玉堂春》等,都是弹腔传统剧目。以上材料足见巴陵戏弹腔的形成至少经历了200年的历史。历代巴陵戏艺人不断创造,冲破古老传统之束缚,不妄自菲薄,与兄弟剧种大胆交流互相借鉴,使得剧目、表演艺术日渐丰富,而巴陵戏弹腔即在这一过程中不断完善,从此以后,岳阳巴陵戏便成为以弹腔为主,诸腔共存的多声腔剧种。
清末,湖南巴陵戏进入鼎盛时期,产生了许多家喻户晓的科班,如"巴湘十八班"、"巴湘十八牌"等,涌现了一大批著名艺人。从艺人员亦达八百余众。在湘、鄂、赣三省交会的城乡广泛流传。而深受湖北人民喜爱的木偶戏与皮影戏,也经常使用巴陵戏进行演唱。民间自发组成的戏班子,常于城镇、乡村的茶楼、酒家上演。夜间的嗣鼓演唱更是不绝于耳。其中的汨罗同声园、平江老郎会、长寿街清音堂演出最为频繁,于当时影响颇大。各处可见新修的演出场所,光岳阳市及其周边乡村就有戏台三十多个。此外,湘阴大湾杨200多户的村庄,便能组建成戏班,周边不远的地区就有四个戏台。这些戏班戏台逢年过节、喜庆婚寿之时,总会竞相上演,热闹非凡。
民国时期,天灾不断,战乱频仍,灾难的阴霾笼罩着中华大地,濒临饥荒边缘的流民们为了求得生存,只好迁徙到人烟稀少的地区经商或垦殖。为生存计,200余名巴陵戏艺人迁徙到江西,很多艺人只好与当地案堂班搭班演出,个别能力超群的艺人自行组建班社,此时的巴陵戏艺人身处社会最底层,受尽欺凌压迫,过着极其闲难的生活。加之天灾人祸、战事不断,巴陵戏每况愈下,濒临灭绝。
岳阳傍洞庭、依长江,自古为兵家必争之地。抗日战争时期,岳阳饱受日本侵略军蹂躏长达七年。连年的战事,使巴陵戏逐渐走向衰落,艺人们生活条件极其艰苦,演到三五年后才有微薄收入。仅存的两个班社流落至湘西一带长达22年之久。直至新中国成立前夕才返回岳阳故土。巴陵戏亦因地处通衢,所遭受的战争影响较之其他剧种更为深远与惨重。
抢救保护期
新中国成立后,党和政府对戏曲事业的发展十分重视,经过一系列抢救性措施,巴陵戏从濒临灭绝中开始复苏,并再次复兴。艺人们的经济收人也得到了保障,特别是1958年剧团转为地方国营以后,演职人员都有了固定的工资,并且划拨公房解决了青年演员的住房问题。同时在岳阳影剧院、吊桥、便河同等处修建宿舍楼,使得流浪了300余年的巴陵戏艺人终于有了容身之所。更重要的是,巴陵戏自身也不断向前发展。剧目方面,一些经典剧目有所改编。表演方面,表演程式更为丰富,角色行当更加多样,小生、三花开始有了文武之 别。武行趋向专业化,旦行的区分比以往更细。伴奏方面,加入了西洋管弦乐,乐队成员最多时达20名乐手,形成了中西混合乐队的建制。对演出与排练场地政府也做了妥善安排。茶巷子的岳阳剧场,被定为巴陵戏剧团的基本演出场地,后来又陆续修建了排练场。除此之外,政府还有专项拨款,巴陵戏剧团演出场所在20世纪50年代开始添置灯具,而后又新添大批服装、道具,整个巴陵戏剧团的生存条件得到极大改善。
自1952年湖南省第一次戏曲汇演以来,巴陵戏引起了党和政府对培养戏曲专干的重视,政府相关部门召集了相关专家对巴陵戏开展了一系列抢救、发掘、整理工作。艺人们亦开始对巴陵戏的演唱经验进行总结。人们开始对巴陵戏的艺术特征及价值进行理论研究与分析。至此岳阳巴陵戏研究才真正开始。1957年,岳阳县举办巴陵戏小演员训练班。1960年,湘潭专区成立了巴陵戏曲学校,培养了大批业务能力强的戏曲人才。1964年,岳阳县响应党中央的号召开始编排现代戏,大部分演员与乐手为演好新戏苦学苦练,在现代戏排演的过程中,向艺人们普及了相关乐理知识,提高了他们的专业技能与修养。
"文革"期间四害横行,许多艺术资料被毁、大量艺人遭受残酷迫害,20世纪50年代仅存的几个专业剧团被先后解散,艺人们被下放到农村、工矿劳动。
十一届三中全会后,当地文化部门开始狠抓对传统剧目与音乐的挖掘、整理、录音、录像工作,岳阳巴陵戏剧团亦于此时得以重建,硕果仅存的专业剧团重新焕发生机。
改革开放春风迎面拂来之时,各级政府投入大量人力物力,大力扶持振兴岳阳巴陵戏。在此期间,岳阳巴陵戏剧团先后参加多项省市级大型演出交流活动,均载誉而归。
1992年岳阳市巴陵戏剧团被国家文化部誉为"天下第一团",并受邀参演文化部举行的全国优秀剧目展演。
新中国成立60多年以来,岳阳巴陵戏走过了一条极不平凡而又颇具历史意义的发展之路。现代文明的冲击与人们审美喜好的变迁,使巴陵戏在当代的发展中面临严峻的考验。
2006年报国家非物质文化遗产名录的成功,给新时期巴陵戏的传承与发展带来了生机与希望。
表演形式
音乐
巴陵戏的音乐分声腔和伴奏音乐两部分,声腔又分昆腔、弹腔和杂腔小调几种,其弹腔分为南、北路,又各有其反调,同时还有一种特殊的唱腔形式西二簧,其过门能巧妙地将南北路融为一体,南唱北拉,风味独特。弹腔用胡琴、月琴、小三弦伴奏,辅以唢呐、笛子和长杆子等。用于伴奏的打击乐器包括板鼓、课子、堂鼓、大锣、小钞、云锣、马锣等,有一套完整的锣鼓经,成为将唱、做、念、打等表演程式组成一体的纽带。
脚色
巴陵戏的脚色分生、旦、净三大行,生行包括老生、三生、靠把、小生、贴补等;旦行包括老旦、正旦、闺门、跷子、二小姐等;净行包括大花脸、二净、二目头、三花脸、四七郎等。
表演程式
巴陵戏有一套完整的表演程式,作为以歌舞表现故事、刻画人物的特殊手段。专业分工严格细致,各行演 员 多 数 要 求唱、做、念、打全面发展,近代尤以 武戏 驰 名 湘鄂。表演程式丰富,素以“内、外八功”作为塑造人物的主要手段。 “内八功”以“眼法”为统帅,虽然主要概括为“喜、怒、哀、乐、悲、愁、恨、惊”八种基本功夫,但是常用眼神有30多种,都是刻画人物内心精神状态,表达人物情感必需掌握的技巧。 “外八功”:手、腿、口、身、颈、武、道、扎,是外在身形和道具扎扮的运用。二者通过“浮沉吞吐”的调节,紧密结合,塑造人物。唱功强调“字是骨头腔是肉”,归字归韵,字正腔圆。道白注重口风、口劲和喷口,讲究吐字清晰,高低远送。专业分工,演员分生、旦、净三大行,每大行又分五小行,共十五个行当。
道白
巴陵戏的道白除常用的韵白、戏白之外,还有京、苏、川、淮、晋、沔阳、通城等方言白口,用以表现某些人物的地域特征及其身份、性格。
流行地区
巴陵戏流行于湘北的岳阳、湘阴、汨罗、平江、临湘、华容及湖北通城、监利和江西修水、铜鼓等地。
代表剧目
巴陵戏传统剧目比较丰富,2013年据岳阳巴陵戏剧团统计,共423个。它们大多取材于历史演义和话本,部分剧目从元明杂剧、传奇衍变而来。习惯分整本、半本、折子、小戏4类,以半本戏居多。整本戏系指有完整的故事,演出时间在4小时以上的,计有《苏艳庄》《钟无盐》《伍子胥》《闹花灯》《二度梅》等。半本戏系指有完整故事,演出在两小时以上的,经常上演的有《烧绵山》《清河桥》《上天台》《淮河营》《凤仪亭》《收姜维》《审刺客》等。《三国》《水浒》戏,原在农村演出时可按演义中的情节串演数日。折子戏则为原有的整本戏或半本戏中保留下来的散折,如《幽闺记》中的《抢伞》,《麒麟阁》中的《打擂》《见姑》,《西厢记》中的《跳墙围棋》等,虽无完整故事,但表演细腻,艺术性较强,还有反映民问生活的小戏,如《皮庆滚打》《打灶分家》《万病一针》《胡文叫差》等。按声腔分,昆腔戏3个,南路戏88个,北路戏231个,南北混唱的戏76个,小调戏16个,安庆调戏4个,七句半戏5个。1950年以后的三十年中,进行了三次较大规模的挖掘、展览演出,抢救了一批传统剧目。1964年以前,共整理改编了优秀传统剧目《打严嵩》《九子鞭》《夜梦冠带》《打差算粮》《崔子弑齐》《i审刺客》等三十多个。
传承保护
传承价值
巴陵戏是湘东北地区戏剧的代表,在湖南省乃至全国的地方大戏剧种中占有重要地位。其舞台语言、剧目、声腔、音乐、表演乃至演出习俗中承载着大量与岳阳有关的历史文化信息,是研究岳阳历史文化和民风民俗的“活化石”,又是研究中国戏曲流变和地方剧种成型、发展的宝贵资料。
传承人物
何其坚,男,1944年9月出生,第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人,湖南省岳阳市申报。申报项目:巴陵戏。
保护措施
2011年,岳阳市巴陵戏传承研究院在原岳阳市巴陵戏剧团、岳阳市花鼓戏剧团、岳阳市歌舞团的基础上组建。截至 2018年7月,研究院记录整理传统剧本130多个,《巴陵戏音乐资料》两套;编撰了《巴陵戏志》;编著了《巴陵戏音乐大全》及50本曲谱,少量剧目展演的音、视频资料。 2015年,岳阳市巴陵戏传承研究院建设巴陵戏陈列室,历时11个多月,共征集、整理巴陵戏剧本、曲谱、相关史料、传承实物等百余件,于2016年4月建成,成为全省非遗保护单位项目建设的典范。
2014年5月至2018年7月,岳阳市巴陵戏传承研究院在岳阳楼小学开设“巴陵戏表演普及班”,设立课程至今,学员由原来的20人增加到100余人。
社会影响
重要活动
2016年9月3日晚7点30分,由岳阳市巴陵戏传承研究院创排的大型巴陵戏历史剧《远在江湖》参加“湘戏进京”展演活动,在全国地方戏演出中心上演。
荣誉表彰
2017年元月,岳阳市巴陵戏传承研究院的演员们带着巴陵戏《梨园代代欣》参加“2017年湖南省少儿戏曲春晚”获金奖。
2017年7月,岳阳市巴陵戏传承研究院作为湖南省唯一代表队,参加“全国少儿戏曲小梅花展演”,获“最佳集体节目奖”。
国际影响
2014年,岳阳市巴陵戏传承研究院带着《天官赐福》、《拦马》等精彩节目,代表原国家文化部远赴土库曼斯坦参加阿瓦扎国际艺术节。
2017年7月,应国家文化部、湖南省文化厅推荐和俄罗斯圣彼得堡体育文化和体育委员会的邀请,岳阳市巴陵戏传承研究院赴俄罗斯参加“2017年圣彼得堡夏季中国文化节”,在异国上演了巴陵戏《贵妃醉酒》、《樊梨花》、《三岔口》等节目。
免责声明
神州戏曲百科的词条部分内容来自于网络收集,如您发现百科词条内容不准确或不完善,或词条内容涉嫌侵权,请通过 szxqweb@163.com 与我们联系,我们将按照相关法律规定及时处理。